NO。
1 塑造好动画人物的重要性 树立动画人物形象是剧本的第一任务：对于剧本来说，人是影视剧作描写的主要对象，是构成影视艺术造型形象的主题。塑造鲜明生动的人物形象是电影艺术根本的任务。
NO。2动画人物的“人性” 夸张与浓缩的个性，新鲜和美好的心灵 美国哥伦比亚广播公司这样评价动画大师迪斯尼：“他明白纯真的童心决不会搀杂成人的世故。
然而，每个成人却保留了部分未泯灭的童心。对小孩子来说，这个令人厌倦的世界还是崭新的，还是有着许多美好的东西；迪斯尼努力把这些新鲜、美好的事物为已经厌倦了的成人保留下来，这是全世界的一笔宝贵财富。”
当身边的一切都匆匆变化，复杂纷繁的社会令人焦头烂额的时候，只有这些屏幕上的老友依然如故，这种单纯和温暖正是动画片独有的魅力。可以说，动画世界是人们宁静清澈的心灵故乡。
因而，强调对人物刻画，正是由观众对动画片的观赏需求而来。 NO。
3动画人物的表现力 动画人物具有很大创造空间： 大多数动画片的剧本，和一般电影电视相比，人物设计得善恶分明，一般以类型化的手法来塑造主人公。故事主线索较为单纯，情节发展的起伏跌宕十分清晰，人物之间的矛盾也不那么尖锐。
这样的设计安排，是考虑到了儿童观众心理特点和观赏需要。客观上，动画剧本的故事情节已经不仅仅抓住观众，更重要的是吸引力。
创作者要用更多的空间、更多的笔墨去刻画人物。 就塑造人物而言，动画人物有一个独有的特征：其造型本身是创作者精心设计的，完全不必拘泥于“人”的外形，有极大的创作空间。
其造型更可以与人物性格，甚至能和故事情节发生紧密的联系。 第四章 动画人物的剧作特征 一些艺术短片中，为了表达一定的主题内涵，或者是某种情绪、情感，人物被浓缩为代表特定含义的符号。
在商业动画片中的人物存在着共同的剧作特征和创作规律。在剧本中塑造动画人物，首先要符合影视剧作中人物的共同特性。
人物形象鲜明生动；人物性格要有典型性。由于容量上的限制，剧本中的人物形象多为相对集中的一个或一组，他们是矛盾冲突的主体和情节的轴心。
当然也有自身的特性。 NO。
1闪亮的主人公 主人公的唯一性，是戏剧矛盾的中心。 笛斯尼总结过自己的创作经历，他认为：动画片需要一个强烈而有吸引力的中心角色。
通常可以通过动画片的名字来安排，使这个特定人物的命运线索和故事的起承转合融为一体，影片的笔墨更为集中，人物形象更能够鲜明地突显出来。 所以在构思动画剧本的时候，一定要首先明确，哪个人物是你要着力表现的，那么主要的戏剧矛盾、情绪氛围，都要围绕着这个人物展开。
具体说，怎么让你的主人公出现在剧情中的时间，肯定会远远多余其他任务，主次分明。 第二，更为重要的是主人公在矛盾冲突中心地位。
在戏剧矛盾的旋涡中，主人公是否始终是推动剧情最为主要、最有力的那股力量。矛盾因他而起，因他而发展变大，最终因他而解决。
NO。2 动画人物的性格 动画人物的独特性格：类型化的性格和天真的孩子气。
类型化人物有两方面的特征：首先，人物的个性特征明显，我们往往可以用一两个词来概括人物性格，观众易于把握。其次，比起现实重点人物，类型化人物的性格经过了提炼和夸张，并用生动的细节加以充实，使其更为鲜明。
戏剧理论家和教育家贝克的《戏剧技巧》中把类型化人物分为3种 A概念化人物— 作者立场的传声筒，作者毫不把性格描写放在心上。 B类型化人物—特征鲜明，以至于不善于观察的人也能从他周围的人们中看出这些特征。
C圆整人物—把自己区别开来，大的区别或者细微的区别。具有性格的多侧面和复杂性，无法用简单的谚语表达。
如何塑造类型化的人物： §人物定位：感性、概括的想法人物定位对动画人物形象的影响，以及对动画片整体都是起决定性作用。 §选择提炼“原生”人物，并对人物特点进行夸张放大。
甚至极端化，人物的形象会变得更加鲜明独特，动画片更始要求人物要夸张。（夸张和幻想是动化的本性。）
最终要的一步，就是为人物增添性格化的细节。 最后，在谈谈设计性格的差异来强化人物各自的鲜明特征。
NO。3给人物一双想象的翅膀 首先，是影片的整体创意要有想象力，足以营造一个新鲜的幻想世界吸引观众。
其次，赋予人物动画特征，即某种超现实的神力。 正如迪斯尼所说的：“幻想和夸张”正是动画要义之一，而剧本的主人公，动画人物更是要体现这种特点。
如何在塑造人物时加入想象元素？ 1，人物的动画特征的含义和作用（风向标）先进行人物设定、故事梗概构思等工作。包含个性、背景，而动画人物也要”有动画特征“，注入想象的元素。
2，如何设计动画特征 A人物的动画特征和他的性格特征是相辅相成的，动画特征要符合人物性格，人物身上充满想象力的“超能力”，能够把人物的性格塑造得更生动，鲜明。 B给人物身上设计动画特征，要选择那些独特的，耕种要的。
会对剧情产生作用的，能为你的故事提供“动力”的特征来作为重点。 C动画特征总在情理之中。
D构思剧情讲究“意料之外，情理之中”，要符合人物的思想习惯。 人物行为的“新逻。
2.动漫剧本怎么写剧本的你自己有想法才写的出来，要文学底蕴好才会写得好。如果写架空类的（比如说魔幻，奇幻，武侠），那要有相关的知识而且要大胆地想象发挥才可以，如果写历史剧那么不但要求你对历史掌握好还要融入自己的看法，和史实完全相同还不如直接去看历史书；如果写生活爱情类的，还必须得有亲身经验才会写的感人，否则想破脑袋都编不出来。
另外剧本要想写的引人入胜，窍门无非是悬念，想要写的长就是节外生枝，如果你一条直线走到底，从开头就能看出结尾那就太失败了。另外开头也很重要，若是开头钓不起读者的胃口那后面就没戏了，没人看了。
此外动漫剧本很大一部分倚赖人设，其中人设（人物性格）倚赖对白，对白尽量根据人物设定写的有特色些，人设最好在故事构思之前就先设定好。
3.漫画剧本怎么写很多人都认为漫画脚本就是像写小说一样，或者像写电影和话剧脚本一样，其实不然。
漫画脚本分为两个部分，以下是文本脚本，另一个是绘图脚本。
文本脚本是写给漫画作者的，一般不是写给读者看的。
文字脚本分为3个小块：故事概况、关键词、人物设定、对话脚本。
如果是短篇漫画，就要把这个漫画的故事大概写出来，如果是长篇漫画的话，可以把1话或者连续几话的故事写出来。写这个故事概况的作用是为了让漫画作者了解脚本作者所要阐述的故事，很多人都认为这个并不必要，但我认为如果不写这个，漫画作者就会偏离脚本作者的初衷，或者会自己有意无意的改变原先有的设定。
关键词大家都清楚，例如要画个幻想的故事，就要列出故事中的背景、世界设定、人们的风俗。如果是些现代的故事，详细一点还要写出故事主人公所住的地方附近的建筑物。
人物设定就比较麻烦，要结合绘图脚本中的背景人物设定（这个以后会说）主要要写出主角的姓名、年龄、出生地等信息，详细一点要写性格、星座、口头禅、习惯动作，与故事中其他人物的关系。请注意一点，就算是配角，只要他会出现，会说话、对故事有一定影响的，都要把设定写清楚，就算他是卖冰激凌的。这些设定是为了以后写剧情或画漫画时，不会使人物或者世界观出现偏差。有时会看到，这个人物在前几话里是讨厌咖啡的，但后来不知怎么回事就养成了边说话边喝咖啡的习惯。
对话脚本，就是描写人物对话或者声音的脚本，一般采用表格的形式进行表现。
对话脚本分为这几个部分：页码、对话数、对话、说话者、动作、其他。
因为一部漫画有好多页，对话也有不同，所以一定要写页码。
对话数是为了以后与他人讨论更改的时候只要说出对话所代表的数字。对话就是人物的对白，有时候像“啪”“嗒”“咣嘡”等拟声词也要写出来。
说话者就是讲这句对白的人。
动作是为了分镜的时候能更好的表现人物动作所做的注释，例如：一边说一边端起咖啡喝。
其他这一栏其实是对这句对白进行其他的注释，例如：这句对白要用爆炸型的对话框。
漫画脚本除了文字脚本外，还有绘图脚本。
绘图脚本基本有分镜草稿、人物设定、背景设定。分镜草稿绘制基本上在什么地方都可以做。一般是一张A4纸分成4个长方形来画，就是横对折再竖对折。4个长方形分块分别代表漫画的四个面，因为这样做既能节省纸张，在绘画方面越小越模糊的往往能激发灵感。
人物设定，如果是主角，就需要全身像，半身像，面部特征、细节这几个方面全身像要画出人物的衣服，发型，还需要与其他人对个身高，这样是为了避免以后出现的身高矛盾。
漫画基本上出现的还是半身像，所以多练习半身像是有好处的。
面部特征就需要很多的特殊表情，以便于以后使用。
细节方面要注意，有些只有主角才会带小饰物一定要重点画出。
4.动画剧本的格式楼主参考下面的格式写吧 剧本标题（宋体加粗一号） 作者 （宋体小二号） （空一行） 故事背景：（楷体加粗三号） 故事梗概： 角色设置：XXX （楷体三号） 年龄：25 性格：高傲，马虎 外貌：体格健硕，衣冠整洁，络腮胡，带金丝眼镜 口头禅：这种小事不要来问我。
（空一行） （空一行） 第一幕（黑体三号） （空一行） （空一行） 片名：XXXXX（黑体二号） （空一行） （空一行） 1. 日 外 乡间小路（楷体加粗三号，场次标题）（每字之间空两格） 出场人物：XXX （摇镜头）（推拉摇移） 湛蓝的天空下有一望无际的平原和绿色的远山，近处一棵茂密的大树后是一条坑洼的乡间小土路，树下花草茂盛。（楷体三号）（每段文字开始时空两格） 手腕上手表的指针指向七点整。
XXX在小路上跑步。 2. 夜 内 工作室 出场人物：XXX 工作室的大门是一道年久的铁管制栅栏防盗门，门内十五平米的狭长的外屋里整齐摆放着四张办公桌，室内铺着光洁的白色的瓷砖地板，XXX的位置处在最远离铁门，靠窗的角落里，桌面上有一台电脑、一只闹铃、半包香烟和一个绿茶空瓶。
窗台上的烟灰缸上还架着半颗没有熄灭的烟头。（楷体加粗四号）（环境描述） 屋内铁门纹丝不动。
（音效：脚步声，咳嗽声，吐痰声，撞击声，开门声） XXX用肩膀撞开门，一步一滑的靠在铁门上，仰着头，一手拎着啤酒酒瓶，另一手支在门框上。 （特写）（镜别：特写（人体肩部以上）、近景（人体**以上）、中景（人体膝部以上）、全景（人体的全部和周围背景）、远景（被摄体所处环境）。
） XXX满脸通红，眼皮耷拉着，嘴唇微微长开，胡须上还有呕吐后残留的饭渣。 （声效：铃声） （特写） 桌子上的闹钟震动着。
一只探过来把闹铃拍下，缩走时将闹铃碰倒。 XXX支撑着桌面，仰面朝天的瘫坐在椅子上。
（空一行） 结束。
5.动画剧本怎么写动画剧本格式： 电影剧本标题（大写并下画线）作者你的名字（作者的名字）你的或代理人或律师的姓名地址电话*****（在此表明注册版权）“剧本的题目”（此处可写可不写）淡入（由此进入剧本）外景大学学校大门口一家报亭前—下午（这是场景的标头）（这里对地点、情景、和人物进行描述）JON，二十多岁，173CM左右的个头，头发稍长，略显颓废，拿着手机拨着号从报亭前走过来。
扩展资料： 《动画剧本编写》着重研究动画文学剧本的写作方法，探讨各种动画片的剧本类型及写作性、编写技巧，从理论联系实践的角度，阐述动画剧本创作过程中所面对的一系列问题。从剧本构思、提炼主题、情节设置、冲突设计、人物塑造、细节安排等诸多方面对编写工作进行指引。
本书一方面以实际操作为目的，提高编写人员的写作技巧； 另一方面从受众的审美和心理需求出发，分析市场元素，使剧本创作与市场需求对接，培养具有综合素质的动画剧本创作人才。
